أدب

اختيارنا لأفضل عروض المتاحف والمعارض التي يمكن مشاهدتها في شيكاغو هذا الربيع –

دابين آهنالوثيقة حتى 6 يونيو

في أول عرض فردي لدابين آهن مع Document في شيكاغو، يعرض الفنان الكوري لوحات جديدة تتأمل في الذاكرة والزمن والحزن، ويواصل تجاربه في كسر وتوسيع مستوى الصورة. ويأتي ذلك بعد معرض فردي مع فرانسوا غيبالي في لوس أنجلوس، بالإضافة إلى عرض لأعماله في المعرض في فريز لوس أنجلوس. ابتكر آهن مجموعتي اللوحات والمنحوتات في الأسابيع الأخيرة من حياة والده، حيث قدم صورًا ساكنة دقيقة للأواني الخزفية الكورية المكسورة أو الباهتة، والشموع، والنظارات، والحشرات على الكتان، مع أسطح متشققة أو إطارات مصنوعة يدويًا تنكسر لتكشف عن القماش المطلي تحتها.

يقول آهن: “لا مفر من أنني مازلت أفكر في والدي”، مضيفًا أن العرض في Document يتعامل على نطاق أوسع مع عدم الثبات. إنه يعرض أعمالًا جديدة تحول لوحاته إلى جذوع جوية، كما يقدم أيضًا فيديو لأول مرة، مدمجًا كلوحة LED مقاس 4 بوصات ضمن تركيبة أوسع على الكتان.

بدأ آهن، الذي درس في مدرسة معهد شيكاغو للفنون، في تكريس تجاربه المرحة مع المواد نحو الأحداث الشخصية في حياته في عام 2023 عندما أصبح من الواضح أن والده، الممثل الشهير آهن سونغ كي، لن يستعيد صحته بعد معركة طويلة مع سرطان الغدد الليمفاوية. في نفس الوقت تقريبًا، حصل آهن على مساحة استوديو جديدة في حي بلسن مما أتاح له حرية استخدام الأدوات الكهربائية، وبدأ في صنع نقالاته الخاصة بالإضافة إلى إطارات من الخشب والراتنج المصبوب. أدى تصوير الشموع على جوانب لوحاته، المدمجة في تركيباته الأكبر، إلى إثارة اهتمامه المستمر بأطراف صوره.

ويقول: “أنا أعتبر الأشياء التي أصنعها، وأعمالي الفنية، أشياءً حيةً… ولدت ولم تُصنع”. ويضيف أن النتائج غير المقصودة لتجاربه هي التي تدفع عمله إلى الأمام في كثير من الأحيان. “[I] قد تفشل في بعض الأحيان، ولكن في كل مرة تقريبًا يحدث شيء جيد لم أتوقع حدوثه، يصبح هذا هو النقطة المحورية في العمل. أنا أعتمد على الحظ وعلى الجهد والوقت المبذولين في العمل.” جي بي

لوكاس ساماراس بانوراما (1983-86) بإذن من معهد شيكاغو للفنون

لوكاس ساماراس: الجلوس، الوقوف، المشي، النظر، معهد شيكاغو للفنون، حتى 20 يوليو

كان الفنان الأمريكي اليوناني لوكاس ساماراس (1936-2024) مجربًا لا يمكن كبته، وهذا العرض، المستمد من المجموعة الدائمة للمعهد (بما في ذلك الأعمال التي تبرعت بها ملكية الفنان مؤخرًا)، يبرز إلى أي مدى امتدت تجاربه إلى حياته اليومية. تكشف صوره الشخصية بولارويد، والتي يجمع بعضها بين صور متعددة أو تتميز بصبغة تم التلاعب بها، عن نهج مبتكر لا نهاية له في التصوير الفوتوغرافي وصور الأشخاص. تقول غريس ديفيني، الأمينة المساعدة للتصوير الفوتوغرافي والإعلام في المعهد: “طور ساماراس حواراً مستمراً بينه وبين صورته”. “أسلوبه المميز في التلاعب بالفيلم سمح له بخلق تشويهات شنيعة لنفسه ولعالمه.” بكالوريوس

جوزفينا سانتوس النظم الصوتية الدومينيكية 1 (2021) بتوفيق للفنان

الرقص على الثورة: من دانسهول إلى ريجايتونمتحف الفن المعاصر في شيكاغو، من 14 أبريل إلى 20 سبتمبر

لا يعتبر هذا المعرض دانسهول وريغايتون مجرد أنواع موسيقية، بل أيضًا تعبيرات سياسية وثقافية عن المقاومة والتأكيد، ويجمع أعمالًا لأكثر من 35 فنانًا، بما في ذلك لي “سكراتش” بيري، وألبرتا ويتل، وجان ميشيل باسكيات، وإدرا سوتو، ودنزل فوريستر، وإسحاق جوليان. وهو يتتبع تطورات الحركتين الموسيقيتين من أصولهما الكاريبية إلى أمريكا الوسطى والشمالية، وفي نهاية المطاف، إلى الظواهر العالمية. ونظرًا للموضوع المناسب، يوفر العرض أيضًا الكثير من الفرص للرقص، بدءًا من قائمة التشغيل التي أنشأها اثنان من القيمين المشاركين، كارلا أسيفيدو-ييتس وسيسيليا غونزاليس جودينو، إلى حدث رقص للشباب في 18 أبريل تنظمه وكالة المراهقين الإبداعية بالمتحف والمزيد. بكالوريوس

بول داماتو فتاة على الأرجوحة، شيكاغو (1997) بإذن من متحف التصوير الفوتوغرافي المعاصر في كلية كولومبيا بشيكاغو

MoCP في الخمسين: التجميع عبر العقودمتحف التصوير الفوتوغرافي المعاصر، حتى 16 مايو

يمتد معرض الذكرى السنوية هذا على خمس صالات عرض، يمثل كل منها عقدًا من مقتنيات المتحف. على الرغم من أن جزءًا صغيرًا فقط من القطع التي حصل عليها المتحف منذ تأسيسه في عام 1976 والبالغ عددها 18000 قطعة معروضة، إلا أن الأعمال المميزة تؤرخ التاريخ الحديث وتطور التصوير الفوتوغرافي، من ياسوهيرو إيشيموتو وإلسي بينج إلى دايانيتا سينغ ودانييل أرشام. في حين أن العقود الأولى تعكس التفاني في التصوير الفوتوغرافي الوثائقي وتصوير الشوارع والتصوير الإنساني منذ الستينيات فصاعدًا، فقد شهدت العقود اللاحقة احتضان المجموعة لتعريفات أكثر اتساعًا للتصوير الفوتوغرافي. بكالوريوس

بيل برادي بدون عنوان (2014) الصورة: © 2014 فريد سكروتون

الرسم بالمعدن: النحت لبيل براديمتحف إنتويت للفنون، 9 إبريل – 4 أكتوبر

لعقود من الزمن، عمل الفنان بيل برادي، الذي علم نفسه بنفسه، من الاستوديو الخاص به في منزله في حافلة مدرسية مخصصة متوقفة في ممتلكات عائلته في ريف سنترفيل بولاية بنسلفانيا، حيث كان ينحت منحوتاته المعدنية الأنيقة والمرحة والمجردة إلى حد كبير. يجمع هذا المعرض، وهو الأكبر الذي يقيمه برادي حتى الآن خارج ولايته الأصلية، أكثر من 30 منحوتة – قد يستحضر بعضها ألكساندر كالدر أو جوان ميرو، ولكنه يُظهر أيضًا تلميحات من تصميم آرت ديكو وأشكال الفن الشعبي مثل دوارات الطقس – بالإضافة إلى صفحات من العديد والعديد من دفاتر ملاحظاته. بكالوريوس

كارينا أغيليرا سكفيرسكي, نصب تذكاري للمستقبل، لونا، 2024. بإذن من معرض RGR والفنان.

نزع الملكية في الأمريكتين: استخراج الجثث والأراضي والتراث من لا كونكويستا إلى الوقت الحاضر، رايتوود 659، 17 أبريل – 18 يوليو

بعد عشرات العروض المتحفية في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية التي تستكشف العواقب العميقة والمدمرة للسلب الاستعماري، تنظم مؤسسة شيكاغو “رايتوود 659” نزع الملكية في الأمريكتين: استخراج الجثث والأراضي والتراث من لا كونكويستا إلى الوقت الحاضر، وهو مسح تراكمي يستكشف فقدان الأرض والثقافة واللغة في المنطقة وعواقبه اليوم. تعد سلسلة المعارض جزءًا من مشروع بحثي تدعمه مؤسسة ميلون بقيمة 5 ملايين دولار في جامعة بنسلفانيا.

يتضمن المعرض أعمالاً لأكثر من 35 فناناً معاصراً من أمريكا اللاتينية، بعضهم لم يعرضوا أعمالهم في الولايات المتحدة من قبل. ومن بين المشاركين الفنانة والشاعرة الغواتيمالية ريجينا خوسيه غاليندو، والفنان البيروفي الأصلي ريمبر ياهوركاني، والفنانة المفاهيمية الأمريكية الكوبية الراحلة آنا مينديتا، والناشطة الإكوادورية بوريتا بيلايو، والفنان المفاهيمي والمخرج الكولومبي ميغيل أنخيل روخاس. بشكل عام، يسعى عملهم إلى إظهار آثار نزع الملكية على مجتمعات السكان الأصليين والمنحدرين من أصل أفريقي والمثليين والمتحولين جنسيًا. جي بي

مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى