من الحياة الحميمة إلى القديسين المظللين: يتم عرض الجوانب العديدة للرسام الإسباني فرانسيسكو دي زورباران في المعرض الوطني بلندن –

اشتهر الرسام الإسباني فرانسيسكو دي زورباران (1598-1664) بلوحاته التأملية الصارمة للقديسين. لكن معرضًا جديدًا في المتحف الوطني في لندن سيُظهر أن نطاق فنان القرن السابع عشر امتد إلى أبعد بكثير مما يُعتقد عمومًا. بالإضافة إلى صوره المميزة للقديسين الذين يرتدون عباءات غامضة، سيتضمن المعرض صورًا ساكنة حميمة، والتي تعبر بشكل أفضل عن جماليته الاحتياطية؛ عمله المتأخر، حيث تخفف تقنية الفنان إلى لوحات تعبدية خاصة أصغر؛ ومشاريع ضخمة متعددة اللوحات للأخويات الدينية – “عندما يكون نخب الأندلس بأكملها، ويأخذ عمولات من كل مكان”، كما يقول أمين المعرض دانييل سوبرينو رالستون.

كان آخر معرض لزورباران على نطاق هذا المسح في عام 1987 وكانت هناك بعض الاكتشافات في السنوات الفاصلة. يقول رالستون: “إن إحدى أبرز الأحداث الحقيقية في المعرض ستكون فرصة رؤية لوحتين مكتشفتين حديثًا”. هذه الصور المنسوبة حديثًا, بما في ذلك الكارازا على طبق (حوالي عام 1650 أو قبل ذلك)، تصور بشكل فردي قطعًا خزفية تظهر معًا في إحدى لوحات الإسباني العظيمة، لا تزال الحياة مع أربع سفن (حوالي عام 1650)، وسيُعرض في المعرض نسخة منها، أعارها المتحف الوطني للفنون في كاتالونيا. اللوحات الجديدة “تشير إلى أن زورباران، وربما ابنه [Juan]يقول رالستون: “، الذي كان يدربه على فن الحياة الساكنة، يرسم هذه الدراسات الفردية الصغيرة والمفصلة للغاية، ثم ينقلها بعد ذلك بنفس المقياس تمامًا إلى صور أكبر. “يمكنك الحصول على فكرة عن كيفية عمله كرسام للحياة الساكنة”.

يجادل رالستون بأن دقة زورباران وتوازنه لا يظهران فقط في الصور الساكنة الحميمة ولكن في اللوحات الدينية التي كان مطلوبًا عليها كثيرًا خلال حياته. يقول رالستون: “هناك نفس النوعية من الاهتمام”، لذلك “عندما تتطرق إليها تجد كل هذه التفاصيل الصغيرة التي تجعلها جزءًا من الحياة الساكنة”.

زورباران عبادة المجوس (1638-39)

© فيل دو غرونوبل / متحف غرونوبل – جي إل لاكروا

ومع ذلك، كيف يمكن للمعرض أن يعكس المهام الهائلة التي قام بها الفنان للأخويات الدينية في إشبيلية – حيث عاش لسنوات عديدة – والأندلس على نطاق أوسع؟ يقول رالستون: “أحد الإنجازات العظيمة هو جمع طبقة واحدة من لوحة المذبح المذهلة هذه من تشارترهاوس في خيريز دي لا فرونتيرا، والتي كان من المفترض أن يبلغ ارتفاعها 15 مترًا”. “[It] كان من الممكن أن يكون مذهلاً للغاية.” لأول مرة منذ حوالي 175 عامًا، سيتم إعادة بناء الطبقة الثانية من لوحة المذبح، مع عبادة المجوس (1638-39) و الختان (1639) تم إعارة من قبل متحف غرونوبل، و عذراء الوردية مع الكارثوسيين (1638-39)، ويبلغ ارتفاع إطارها حوالي 4 أمتار، قادمة من المتحف الوطني في بوزنان. “من خلال ذلك، يمكنك الحصول على فكرة عن حجم الطريقة التي كان من الممكن أن يتم بها استقبال هذه اللوحات، عند الدخول إلى تلك الكنيسة.”

ينصب التركيز الآخر في العرض على الفترة المتأخرة للفنان التي أسيء فهمها كثيرًا. يشير رالستون إلى أن زورباران غالبًا ما يُنظر إليه على أنه قد تراجع في سنواته الأخيرة، بعد أعماله الجبارة في ثلاثينيات القرن السابع عشر، وخاصة بعد الطاعون الكبير الذي ضرب إشبيلية عام 1649 وقتل خوان. يقول رالستون إنه بدلًا من التراجع، يجادل المسلسل بأنه “يتحرك في اتجاه مختلف تمامًا”. تتميز الأعمال المتأخرة بأنها أصغر حجمًا، وهي “أكثر ليونة وأكثر حميمية في النغمة. وهي أشياء صنعت لتعليقها في المنازل أو في الكنائس الخاصة.”

تجربة روحية

يقول رالستون: في سنواته الأخيرة، كان زورباران “أكثر وعيًا بذاته مما يُنسب إليه الفضل”. لقد رسم كارتيليني“قطع ورق خيالية على لوحاته تعلن التأليف”. واحد موجود في ال حجاب فيرونيكا (1658)، تم إنشاؤها وفقًا لتقليد سانتا فاز (“الوجه المقدس”) وتظهر صورة المسيح بالدم والعرق مطبوعة على القماش. يقول رالستون إن الصورة هي “لعبة بارعة تقريبًا من الوهم والتلميح مع تمثيل يشبه السحابة للبقعة الموجودة على الحجاب”. “إنه يحاول أن يقترح ما يمكن أن تفعله اللوحة.” ويتم تعزيز هذا بشكل مذهل في العمل الذي يختتم العرض، صلب المسيح مع رسام (حوالي 1650). تم تفسيرها على أنها صورة شخصية أو تصوير للقديس لوقا مع شبه الرسام، وهي عبارة عن بيان رائع عن حرفة الإسباني. يقول رالستون: “إذا كان الغرض من الرسم – وبالتأكيد الغرض من لوحاته – هو تركك مع تجربة روحية أو دينية، فإن إظهار ذلك يسمح لنا بفهم المزيد عنه”.

• زورباران، المعرض الوطني، لندن، من 2 مايو إلى 23 أغسطس

جمادى الآخر

صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.